Artista:
François Desnoyer
François Desnoyer
1894 - 1972
François Desnoyer nació en Montauban en 1894. Sus padres no son ricos, pero no le falta nada. Su padre, enojado y violento, es un antiguo maestro de esgrima. De esta infancia, de sus hermanos y de su familia, sabemos muy poco. Desnoyer comenzó bien al final de su vida escribiendo su biografía. Pero la muerte ganó solo unas pocas páginas. Fue su esposa Souza (1901 -1988) quien asumió la tarea, pero con todos los riesgos de falta y distorsión relacionados con esta empresa. Desnoyer claramente parece haber estado muy apegado a sus abuelos. Especialmente su abuelo, que creía en su deseo de pintar y le presentó a Antoine Bourdelle, un montalbano también, que rápidamente lo tomó bajo su ala. Contra el consejo de su padre, habiendo cedido al patrocinio del maestro, Desnoyer se mudó a París en 1912.
Comienza por él el llamado período de "diccionario". Busca aprender, especialmente técnicas, por todos los medios disponibles. Pero rápidamente, la Primera Guerra Mundial estalló. Desnoyer es parte de la primera ola de peludos enviados al frente. Él conoce el verdadero horror de la guerra [estilo a ser revisado] y debe, por ejemplo, quemar el nombre de sus compañeros caídos bajo balas y proyectiles. Gravemente herido en 1917, obtuvo el rango de sargento. Ni el espíritu militar ni la idea de la guerra le atraen mucho. [Interpretación personal] Él atrae durante largas esperas, no ceder a la desesperación. De este período se mantuvo la serie de dibujos enviados a su abuela, donde están representados sus amigos soldados, nunca en acción, siempre atrapados en su humanidad puesta a prueba. Fue hecho prisionero en 1918, mientras que su madre murió. Cuando la guerra termina, regresa a Montauban.
Regresó a París en 1921 para ingresar a la Escuela Nacional de Artes Decorativas, en la que se había perdido el examen de ingreso por primera vez. Tratando de convertirse en profesor, solo puede obtener puestos en los suburbios parisinos: Champigny, Nogent-sur-Marne y Vitry-sur-Seine principalmente. Finalmente se convirtió en profesor de artes decorativas en 1938, muy cerca del estudio que poseía rue Tournefort desde 1922. Durante estos momentos, Desnoyer es apoyado en su empresa personal por sus coleccionistas, de los cuales Charles Malpel es parte, que lo reforzarán. en su búsqueda de color. Durante la década de 1930, dirigió una doble carrera como maestro y artista. Exhibe solo unas pocas veces, pero es muy activo en sus envíos de obras que aparecen en los salones. Se obliga todos los días a pintar y dibujar, como método y una higiene visceral [interpretación personal].
En 1932, Desnoyer se encuentra con quien se convertirá en su segunda esposa, Suza. La omnipresencia de la pintura en su vida le costó su primer matrimonio. [Interpretación personal] Luego viaja con Suza en Checoslovaquia desde donde se origina, y produce muchos retratos y paisajes locales, incluso en el Instituto Bakulé. . Las pinturas de este período son todavía muy precisas e influenciadas por la influencia de Gauguin, especialmente en sus desnudos traseros. Pero el verdadero punto de inflexión es el año 1934, cuando Desnoyer participó en el Salon des Independants, junto con Robert Lotiron, Édouard Goerg y especialmente Marcel Gromaire. Los tres se convertirán en sus amigos e influencias durante mucho tiempo. Cabe señalar que la amistad y el trabajo fueron solo uno para Desnoyer [interpretación personal], cuyos artistas con los que más se impregnó (aparte de Cézanne y Gauguin) eran sus amigos, con quienes intercambiaba y bromeaba. con regularidad. Es de este tipo de frecuentación diaria que nacen las inflexiones de su trabajo: por la fuerza de la proximidad y la discusión. El fauvismo y su tratamiento del color, por ejemplo, retienen mucho más las influencias de su amigo Albert Marquet, con quien compartió el estudio, que los lienzos canónicos de Matisse, a quienes aparentemente no conoció. Él una vez y con quien no intercambió. Del mismo modo para construcciones rigurosas, que retiene de Gromaire o André Lhote, mucho más que cubistas ortodoxos. En 1940, se quedó con Marcelle y Albert Marquet, quienes se convirtieron en su familia. En el taller de la bestia, trabaja en L'Escale 1940 mientras Marquet pinta su retrato y se lo ofrece. Cuando la Segunda Guerra Mundial estalló definitivamente, Desnoyer se quedó en París y lamentablemente debe dejar a Marquet con destino a Argelia. Luego se moviliza por segunda vez: tiene 46 años. Sin embargo, regresa después de unos meses y apoya la resistencia parisina. Se encuentra con luchadores de la resistencia, incluido Jean Bouret, que se convertirá en sus amigos. Durante la guerra, pintó el retrato de Deborah Lipchitz, una refugiada en Michel Leiris, una pintura que donó al museo de Tel Aviv, en memoria de este etnógrafo deportado. Alberga en su taller una editorial clandestina, mientras continúa su